-- EXTRA --
AFINAL, O QUE HÁ POR TRÁS DA COISA CORPORAL? / ANA VITÓRIA - A bailarina e coreógrafa Ana Vitória revisita seu diálogo da vida inteira com a obra e o pensamento de Lygia Clark num espaço dedicado às artes visuais. A artista volta a compartilhar com o público a instalação “Afinal, o que há por trás da coisa corporal?”, criação que estabelece uma relação entre o espaço, o corpo e o movimento. Nesse período, Ana Vitória fará seis performances para um público reduzido, que dividirá com ela o espaço da mostra. No espaço cênico cercado de transparências e fibras naturais, Ana Vitória escreve uma espécie de autobiografia em movimento. Cavalariças, Escola de Artes Visuais do Parque Lage, Rua Jardim Botânico, 414, Jardim Botânico (3257-1800). 2ª a 5ª, das 12h às 20h; 6ª a dom., das 10h às 17h. Grátis. Data e hora das performances: 6ª, 21 de outubro, às 21h; sáb. e dom., 22 e 23 de outubro, às 17h; 5ª e 6ª, 27 e 28 de outubro, às 20h; sáb., 30 de outubro, às 17h. Até 30 de outubro. A partir de 6ª, 21 de outubro.
ÁFRICA HEREDITÁRIA-INTERATIVA / BATE- PAPO E HISTÓRIAS - O tema é um convite à reflexão, por meio de jogos, dramatizações e contações de histórias, sobre o continente africano. O público participa como personagem das narrativas. A atividade complementará algumas visitas monitoradas da exposição África-Brasil: Ancestralidade e Expressões Contemporâneas. Informações e inscrições: 3261-2567, 3261-2552, [email protected]. Grátis (mediante agendamento por telefone). Até 4 de dezembro. Mais informações sobre a exposição abaixo 'Em cartaz'
ÍNDIA! - A mostra explora os mais diversos aspectos desse país multifacetado por meio de quase 400 peças em uma viagem pelos últimos dois mil e duzentos anos de história. É a maior exposição de cultura indiana já realizada no País, com obras pertencentes ao Museu de Arte Asiática de Berlim (Alemanha), ao Museu Rietberg de Zurique (Suíça), ao Museu Nacional de Etnologia de Leiden (Holanda) e a coleções particulares, além de fotografias antigas, itens de arte popular e de arte contemporânea cedidos por artistas e instituições privadas na Índia. Centro Cultural Banco do Brasil, Rua Primeiro de Março, 66, Centro (3808-2020). 3ª a dom., das 10h às 21h. Grátis. Até 29 de janeiro.
ÍNDIA - LADO A LADO, sob curadoria de Tereza de Arruda, reúne pintura, escultura, instalação, fotografia e vídeo de 18 artistas e dois coletivos, todos vivendo na Índia e atuando internacionalmente. A mostra é parte do evento ÍNDIA! Instalados em 900 m2 do CCBB, os cerca de 40 trabalhos selecionados, inéditos no Brasil, expressam momentos distintos da cultura indiana ligados a questões históricas, sociais, econômicas, urbanísticas, entre outras, encobertas por narrativas em parte lúdicas e cotidianas, impregnadas de resolução estética marcante. Centro Cultural Banco do Brasil, Rua Primeiro de Março, 66, Centro (3808-2020). 3ª a dom., das 10h às 21h. Grátis. Até 29 de janeiro.
FINALISTAS PRÊMIO PIPA 2011 - André Komatsu, Eduardo Berliner, Jonathas de Andrade e Tatiana Blass concorrem a R$ 100 mil, incluindo uma residência na prestigiosa instituição Gasworks, de Londres, que será conferido pelo Júri de Premiação. Os artistas concorrem ainda a R$ 20 mil, dados pelo Voto Popular, categoria na qual quem vota é o público visitante da exposição. O vencedor do prêmio do Voto Popular será anunciado no dia 24 de outubro de 2011, e o vencedor do PIPA 2011, no dia 27 de outubro de 2011. Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, Av. Infante Dom Henrique, 85, Flamengo (2240-4944). 3ª a 6ª, das 12h às 18h; sáb., dom. e feriado, das 12h às 19h. R$8. R$ 4 para estudantes maiores de 12 anos e para maiores de 60 anos. Grátis para amigos do MAM e crianças até 12 anos. Domingos ingresso família, para até 5 pessoas: R$8. Até 13 de novembro.
MERIDIANOS - Dez artistas latino-americanos se encontram no Rio para falarem de suas trajetórias. Os artistas conversam em duplas – um brasileiro e um estrangeiro – em encontros abertos ao público. Os encontros acontecem entre 4 de maio e 29 de novembro em locais diversos. A Casa Daros e o Oi Futuro apresentam o encontro aberto ao público dos artistas Vik Muniz e Leandro Erlich. Ambos têm trabalhos na Coleção Daros Latinamerica, sediada em Zurique, que reúne 1.100 obras, de 106 artistas, e irão conversar sobre seu trabalho. Confira aqui a programação completa.
MESA-REDONDA E LANÇAMENTO DE CATÁLOGO ÁQUA - Os artistas Sandra Passos, Elio Haddad e Sonia Salcedo del Castillo e a bióloga Cláudia Erber se unem na mesa-redonda. Serão discutidos assuntos retratados na mostra, como a sustentabilidade ambiental e a pesca ilegal das baleias. O encontro, aberto ao público, vai acontecer no auditório do Parque das Ruínas (Rua Murtinho Nobre, 169 - Santa Teresa). Na ocasião, será lançado o catálogo da exposição. Para saber mais sobre a exposição confiram abaixo EM CARTAZ.5ª, 27 de outubro, às 19h.
NUCLEO EXPERIMENTAL DE EDUCAÇÃO E ARTE DO MAM - O Núcleo Experimental de Educação e Arte do MAM Rio, criado pelo Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro em parceria com a Petrobras e a Unimed, apresenta uma série de atividades em setembro, voltadas a todos os públicos. São elas: Conversas nas Exposições, Programa em Família, Território Descoberto, Ações Móveis, Conversas com educadores, DouAções: Dia das Crianças, Encontros Multissensoriais. Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, Av. Infante Dom Henrique, 85, Flamengo (2240-4944). Grátis. Confira aqui a programação completa.
PROJETO RESPIRAÇÃO - Criado em 2004, o projeto consiste em convidar artistas contemporâneos para intervir no circuito expositivo da Fundação Eva Klabin, que propicia novas formas de leitura do acervo da casa, constituído de arte clássica e arqueológica. A 14ª edição recebe os artistas Enrica Bernardelli, que apresenta Concerto de Pálpebras, e o premiado artista português Daniel Blaufuks, com a intervenção Três Quartos de Memória. Fundação Eva Klabin, Av. Epitácio Pessoa, 2.480, Lagoa (3202-8554). 3ª a 6ª, das 14h às 18h. R$ 10. Até 6 de novembro.
ROCK (INDEPENDENTE) NO RIO: 20 ANOS DE RESISTÊNCIA CULTURAL - A exposição tem por referência o livro Niterói Rock Underground (1990-2010) do jornalista, publicitário e quadrinista Pedro de Luna, lançado em junho de forma independente. São dezenas de capas de fitas demo em k7, fotografias, cartazes, flyers, fanzines e credenciais de festivais independentes. Entre as raridades, a demo da banda Los Hermanos, fotos de bandas como Planet Hemp e O Rappa no início da carreira, bem como panfletos e cartazes de shows memoráveis. Curadoria: Pedro de Luna. Centro Cultural Justiça Federal, Av. Rio Branco, 241, Galeria do 2º andar, Centro (3261-2550). 3ª a dom., das 12h às 19h. Grátis. Até 13 de novembro.
-- ABERTURA --
7 - RONALD DUARTE - Filho de Xangô, o artista plástico Ronald Duarte faz uma homenagem ao santo do candomblé em sua exposição. Na individual, apresenta sempre sete unidades de suas obras, sejam desenhos de fogo, objetos em pet, fotos de grandes dimensões de interferências urbanas, além de vídeos e projeções. Os desenhos de fogo são feitos com maçarico de ourives sobre papel vegetal, de 100 x 70cm, que reage ao calor do aparelho e produz linhas em relevo ou queimaduras, como as de cigarro. Sob curadoria de Fernando Cocchiarale. O título da exposição vem do fato de o número determinar sequências marcantes no universo: sete dias da semana, sete cores do arco-íris, sete notas musicais, sete buracos da cabeça, sete anões, sete continentes, sete pecados capitais, entre outros. Casa de Cultura Laura Alvim, Avenida Vieira Souto, 176, Ipanema (2332-2015). 3ª a dom., das 13h às 21h. Até 4 de dezembro. A partir de 5ª, 20 de outubro.
DESVIANTES / ANA MARIA TAVARES - A exposição individual apresenta o primeiro dos quatro trabalhos de uma série da artista com o título Hieróglifos sociais, resultado de uma pesquisa feita desde 1997. A série propõe uma reflexão crítica sobre o modernismo brasileiro. Galeria Silvia Cintra, Rua das Acacias, 104, Gávea (2521-0426). 2ª a 6ª, das 10h às 19h; sáb., das 12h às 18h. Grátis. Até 19 de novembro. A partir de 5ª, 20 de outubro.
EM TORNO DA ESCULTURA - A exposição ocupa todo o espaço expositivo da galeria com treze obras, sendo algumas inéditas, de importantes artistas do acervo, tendo como enfoque a escultura e outras linguagens que exploram a tridimensionalidade. Com curadoria de Guilherme Bueno, a mostra possui obras de Ana Holck, Ana Linnemann, Angelo Venosa, Antonio Manuel, Carla Guagliardi, Carlos Bevilacqua, Daisy Xavier, Estela Sokol, Felipe Cohen, Gonçalo Ivo, Gustavo Speridião, Ivens Machado e Otavio Schipper. Serão apresentadas obras em diferentes materiais, técnicas e suportes, como acrílico, ferro, aço inox, madeira, vidro, mármore, entre outros. Anita Schwartz Galeria de Arte, Rua José Roberto Macedo Soares, 30, Gávea (2274-3873). 2ª a 6ª, das 10h às 20h; sáb., das 12h às 18h. Grátis. Até 7 de janeiro. A partir de 5ª, 27 de outubro.
O CIRCO DO SONHO - A mostra coletiva é de Andrei Muller, Flávio Vasconcellos e Gustavo Speridião, o trio artístico “Gráfica Utópica”. Com o mesmo nome da exposição e com objetivo de mostrar a relação poética e política que se estabelece entre os artistas e os recursos atuais de produção do áudio visual, o coletivo apresenta o premiado filme “O circo dos Sonhos”, um média metragem que sintetiza o trabalho dos artistas e os meios disponíveis para a produção do vídeo arte. A mostra contará também com uma sequência de 26 fotografias digitais em preto e branco, que fazem parte do projeto. Paralelo a exposição, haverá o projeto “08 Domingos de Vídeo Arte no MNBA”, que contará com exibição de uma série de sessões de vídeo arte no auditório. Museu Nacional de Belas Artes, Av. Rio Branco, 199, Centro (2219-8474). 3ª a 6ª, das 10h às 18h, sáb.e dom., das 12h às 17h. R$ 8, meia-entrada R$ 4. Grátis aos domingos. Até 11 de dezembro. A partir de 3ª, 25 de outubro.
INFINITOS ESCONDIDOS - Na mostra, a artista plástica Gisela Milman discute questões referentes ao universo feminino, um dos pilares de seu trabalho, por meio de séries de fotos, vídeos e de uma vídeoinstalação onde se utiliza figuras de contos de fadas. Solar de Botafogo, Rua General Polidoro, 180, Botafogo (2543-5411). 2ª a 6ª, das 18h às 22h; sáb. e dom., das 15h às 20h. Grátis. Até 4 de dezembro. A partir de 4ª, 19 de outubro.
TEMPO FUTURO / FUTURO DO TEMPO - Coletiva de onze artistas (Luiza Baldan, Joana Traub Csekö, Ana Angélica Costa, Claudia Hersz, Claudia Tavares, Eduardo Delfim, Keyla Sobral, Rebeca Rasel, Renata Ursaia, Tom Lisboa e Patricia Gouvêa) apresenta trabalhos em vídeo, fotografia e web art. Uma das novidades é uma obra em papel da artista paraense Keyla Sobral, com uma série de desenhos com nanquim. Ateliê da Imagem, Av. Pasteur, 453, Urca (2541-3314). 2ª a 6ª, das 10h às 21h; sáb, das 10h às 17h. Grátis. Até 10 dezembro. A partir de 6ª, 21 de outubro, às 19h.
-- EM CARTAZ NOS MUSEUS E CENTROS CULTURAIS --
>> Biblioteca Nacional, Avenida Rio Branco, 219, Centro (3095-3879). 3ª a 6ª, das 10h às 18h; sáb. e dom., das 12h às 17h.
GIORGIO VASARI: A INVENÇÃO DO ARTISTA MODERNO - O pintor e arquiteto italiano Giorgio Vasari foi responsável por organizar, analisar e criticar importantes obras de arte do Renascimento no livro “Vidas dos mais excelentes pintores, escultores e arquitetos”, de 1550. O catálogo que trazia a biografia dos artistas foi considerado o primeiro livro de história da arte. Grátis. Até 11 de dezembro.
>> Caixa Cultural Rio de Janeiro, Av. Almirante Barroso, 25, Centro(2544-4080). 3ª a sáb., das 10h às 22h; dom., das 10h às 21h. Grátis.
DORES DA COLÔMBIA - Na mostra, o colombiano Fernando Botero exibe 67 obras doadas para o Museu Nacional da Colômbia entre 2004 e 2005, entre seis aquarelas, 36 desenhos e 25 pinturas, que mostram os abusos sofridos pelo povo colombiano como consequência da ação de grupos guerrilheiros, políticos e paramilitares. O conflito que resultou no exílio de 1,5 milhão de pessoas nas últimas décadas é, ao mesmo tempo, um movimento social artístico. Até 30 de outubro.
LEMBRANÇAS PERDIDAS - Em sua primeira individual, o cenógrafo e artista plástico Sérgio Marimba reúne 20 trabalhos a partir de fotografias antigas, recolhidas em feiras de antiguidades, sobrepostas em superfícies metálicas e oxidadas, que resgatam indícios de histórias reais ou imaginativas e estabelecem, por meio da arte, uma relação entre o presente e o passado. Até 27 novembro.
MANUEL MESSIAS NAS COLEÇÕES GUTMAN E KORNIS - Com base no acervo de duas coleções particulares, a mostra reúne 72 obras, em sua maioria xilogravuras. Além dos trabalhos, um conjunto de informações sobre o artista - que faleceu há exatos dez anos - retirados de jornais, entrevistas e dos arquivos do Instituto Philippe Pinel, do Instituto Franco Basaglia e do Instituto de Psiquiatria da Universidade Federal do Rio de Janeiro completam a exposição em cartaz na Caixa Cultural. Até 30 de outubro.
>> Câmara Municipal de Duque de Caxias, Rua Paulo Lins, 41, Jardim 25 de Agosto, Duque de Caxias. Diariamente, das 10h às 17h.
EXPOSIÇÃO DE PINTURAS - O Instituto Histórico da Câmara Municipal de Duque de Caxias realiza a abertura da exposição de pinturas, sob o tema Mostra de Primavera. Na ocasião, haverá ainda apresentação musical. Grátis. Até 11 de novembro.
>> Casa França-Brasil, Rua Visconde de Itaboraí, 78, Centro (2332-5120). 3ª a dom., das 10h às 20h. Grátis.
PROJETO COFRE: PINTURA ANTIFURTO PEDRO VICTOR BRANDÃO - Notas de dinheiro manchadas com tinta púrpura fazem parte da exposição Pintura Antifurto. Pensada especialmente para o espaço no Cofre da Casa França-Brasil, a série é resultado da apropriação de imagens das cédulas por um dispositivo antifurto quando há roubo em caixas eletrônicos por explosão. Pedro elabora uma composição e, ao mesmo tempo, disponibiliza algumas notas para apropriação do público. Instigado pelo espaço/Cofre e sua funcionalidade inicial, o artista re-significa o papel-moeda criando uma nova inserção das cédulas no circuito. Até 6 de novembro.
>> Centro Cultural Banco do Brasil , Rua Primeiro de Março, 66, Centro (3808-2020). 3ª a dom., das 10h às 21h. Grátis.
THIAGO ROCHA PITTA - Mineiro de Tirandentes, Thiago Rocha Pitta é o novo dono da Sala A Contemporânea, dedicada a trabalhos de artistas da nova geração. A instalação "Juventude", criada em 2006, e o vídeo "O cúmplice secreto", de 2008, fazem referência ao mar - temática muitas vezes explorada por Pitta. "O mar não tem dono", diz ele, enfatizando que "o mar está fora do território, é um espaço livre". Até 31 de dezembro.
>> Centro Cultural Correios, Rua Visconde de Itaboraí, 20, Centro (2253-1580 ). 3ª a dom., das 12h às 19h. Grátis.
CLAUDIO AUN - 40 ANOS DE ARTE - As poderosas cabeças de deuses gregos e a força da mitologia, representados nas esculturas e pinturas do artista paulista Claudio Aun, nos transportam para o mundo da magia. A exposição comemora os 40 anos de atividade do artista. Até 13 de novembro.
PAIXÕES PRIVADAS – A ARTE EUROPEIA NAS COLEÇÕES PARTICULARES DO RIO DE JANEIRO - Obras de Rodin, Kandinsky, Renoir, Chagall, Bosch, Delaunay, Braque, Modigliani estarão reunidas na exposição. O curador Romaric Büel reuniu mais de 70 obras de arte de diferentes períodos e artistas, com técnicas e materiais diversos. São telas, desenhos, aquarelas, esculturas e tapeçarias que revelam as paixões particulares de Roberto Marinho, Geneviève e Boghici, entre outros importantes colecionadores. Grátis. Até 13 de novembro.
WALDOMIRO DE DEUS - Waldomiro de Deus, 66, comemorará meio século de pintura com uma mostra individual que inclui 30 obras pintadas nas décadas de 60, 70, 80, 90 e nos primeiros anos no novo milênio. Ela revela um universo pictórico rico que inclui desde recriações da natureza e da vida cotidiana do povo brasileiro até grandes tragédias nacionais e internacionais como o ataque às torres gêmeas de Nova York, ocorrida há 10 anos, o atentado terrorista a uma estação de Madri, na Espanha, o recente tsunami que atingiu o Japão depois de um terremoto de 8.9 graus na escala Richter, o acidente ocorrido na construção da Estação Pinheiros do Metrô de São Paulo. Grátis. Até 13 de novembro.
>> Centro Cultural Justiça Federal, Av. Rio Branco, 241, Galeria do 2º andar, Centro (3261-2550). 3ª a dom., das 12h às 19h. Grátis.
O TARO DE JANAINA - O visitante poderá conferir uma série de desenhos-pinturas de Deolinda Della Nina, cuja criação partiu de estudos sobre a representação da figura humana na contemporaneidade. Os retratos singulares nos remetem a personas ou arquétipos femininos, como uma leitura psicológica das cartas de tarô. Até 27 de novembro.
20 OLHARES NOVOS - A mostra apresenta ao público as 20 imagens selecionadas na leitura de portfólio promovida pelo CCJF e pelo consagrado fotógrafo Flavio Damm, que analisou 1890 fotos de 189 fotógrafos de todo o Brasil, ao longo de 3 meses. Visita orientada com o curador Flavio Damm no dia 25 de outubro, às 17h. Até 30 de outubro.
ÁFRICA-BRASIL, ANCESTRALIDADE E EXPRESSÕES CONTEMPORÂNEAS - A mostra apresenta uma abordagem áudio visual das civilizações africanas e sua história; além de homenageará a memória do recém-falecido pintor, poeta, escritor e professor universitário Abdias Nascimento. No evento de abertura, está previsto o lançamento de dois livros: Pestana, 30 Anos de Arte pela Igualdade, com uma a retrospectiva da obra de Maurício Pestana em 3 volumes e Ações Afirmativas: Análises jurídicas, publicação organizada por Renato Ferreira. Mostra valoriza a arte negra brasileira e homenageia a memória de Abdias Nascimento. Até 4 de dezembro.
O CCJF NO CENTRO DO RIO - A exposição interativa, em tela LCD, traça um paralelo entre a história do prédio e os fatos marcantes da cidade no mesmo período. Térreo.Permanente.
CIDADE E DESAPARECIMENO - AÇÃO ARQUIVAR - A mostra apresenta pesquisas poéticas de artistas que buscam construir relações de sentido, tempo e memória através da produção de obras marcadas pela transitoriedade. Nelas, a cidade se apresenta como vasto campo de experiências sensíveis, que podem ser compreendidas como escrita, texto e fabulação do cotidiano, recontado e redesenhado. Curadoria: Luiz Claudio da Costa, Leila Danziger e Malu Fatorelli. Até 27 de novembro.
GALERIA DAS TOGAS - A exposição, inédita no Rio de Janeiro, mostra um breve histórico da origem e evolução do uso da Toga - roupa indispensável no vestuário dos magistrados. Permanente.
LINHA DO TEMPO DO JUDICIÁRIO NO BRASIL - O equipamento audiovisual da Sala Interativa, no térreo, apresenta fatos marcantes da história do Judiciário do Brasil. Térreo. Permanente.
RELEVOS TRANSITÓRIOS - Composta por dezoito fotografias impressas em papel Hahnemuhle e duas instalações, a exposição de Cristina Bahiense é o resultado de uma profunda pesquisa feita com materiais contemporâneos e industriais, onde a oposição entre elementos geométricos e orgânicos, o contraste da pós-imagem e a consequente ambiguidade perceptiva sugerem um espaço dinâmico. Até 27 de novembro.
ROCK (INDEPENDENTE) NO RIO - 20 ANOS DE RESISTÊNCIA CULTURAL - A exposição tem como referência o livro Niterói Rock Underground (1990-2010) do jornalista, publicitário e quadrinista Pedro de Luna, que foi lançado em junho deste ano de forma independente. São dezenas de capas de fitas demo em k7, fotografias, cartazes, flyers, fanzines e credenciais de festivais independentes. Entre as raridades, a demo da banda Los Hermanos, fotos de bandas como Planet Hemp e o Rappa no início da carreira, bem como panfletos e cartazes de shows memoráveis. Curadoria: Pedro de Luna. Galeria do térreo. Visita guiada com o curador: dia 29, às 18h30. Até 13 de novembro.
TRAMAS VISUAIS - O projeto fotográfico de Ricardo Mello mostra a arquitetura do centro do Rio de Janeiro sob uma perspectiva geométrica abstrata. As fotografias compõem uma animação de videoarte, onde as imagens fotográficas formais se fundem, misturam-se e se movimentam. Até 4 de dezembro.
>> Espaço Cultural Municipal Sergio Porto, Rua Humaitá, 163, Humaitá (2535-3846). 4ª a dom., das 14h às 21h.
KHAZA - Na individual, Claudia Hersz apresenta uma grande instalação formada por objetos, móveis, encadernações, pinturas e mais de 100 metros quadrados de tapetes que cobrem parte do chão e das paredes. Grátis. Até 20 de novembro.
NÓS - Na individual, a artista Claudia Tavares reúne fotografias, objetos e um vídeo que tem como fio condutor uma investigação sobre o tempo afetivo. Os trabalhos tem origem no afeto, mas que ultrapassam o universo particular. Grátis. Até 20 de novembro.
>> Instituto Moreira Salles, Rua Marquês de São Vicente, 476, Gávea (3284-7400). 3ª a 6ª, das 13h às 20h; sáb. e dom., das 11h às 20h.
MIRA SCHENDEL - A mostra traz 27 obras da suíça Mira Schendel (1919 e 1988), que passou parte de sua vida no Rio. Com curadoria de Maria Eduarda Marques, a exposição conta com trabalhos produzidos entre 1950 e 1980, pertencentes a acervos de coleções particulares e instituições. Até 20 de novembro.
PANORAMAS - A mostra reúne 313 obras do acervo do Instituto Moreira Salles, na Gávea, entre fotografias, desenhos e gravuras produzidas entre os anos 1820 e 1920. Destaque para as imagens da enseada de Botafogo. Curadoria de Sergio Burgi e Carlos Martins. Até 13 novembro.
>> Museu da Justiça do Estado do Rio de Janeiro, Rua Dom Manuel, 29, sala 202, Centro (3133-2515). 2ª a 6ª, das 11h às 17h. Grátis.
PROJETO DA MEMÓRIA DO PODER JUDICIÁRIO DO ESTADO DO RIO DE JANEIRO - As cerca de 50 peças do acervo, composto de objetos, medalhas, documentos antigos, livros e itens de indumentária, estão expostas em dois belos ambientes do 3º andar, os Salões Nobre e dos Espelhos. Dentre as peças mostradas, estão o belo relógio de mesa pertencente ao TJ do Estado da Guanabara e a máquina portátil de escrever alemã Mignon, pioneira em seu gênero na década de 30, que faz parte do núcleo da escrita. Longa duração.
>> Museu de Imagens do Inconsciente, Rua Ramiro Magalhães, 521, Engenho de Dentro (3111-7471). 2ª a sáb., das 9h às 16h.
AS ORIGENS DO MUSEU DE IMAGENS DO INCONSCIENTE - A exposição aborda o inicio dos ateliês de pintura e modelagem da Seção de Terapêutica Ocupacional do Centro Psiquiátrico Nacional, hoje Instituto Municipal Nise da Silveira. Com curadoria de Luiz Carlos Mello, diretor do MII, a mostra apresenta obras inéditas produzidas por internos esquizofrênicos entre 1946 e 1951, além de memórias de Almir Mavigner, artista plástico que revelou em entrevistas detalhes desconhecidos sobre o início desse trabalho criado pela psiquiatra Nise da Silveira (1905-1999). Grátis. Até 31 de dezembro.
>> Museu Nacional, Quinta da Boa Vista s/nº, São Cristóvão. 3ª a dom., das 10h às 16h. R$ 3.
SANTO ANTÔNIO DE SÁ: PRIMEIRA VILA DO RECÔNCAVO DA GUANABARA - A exposição sobre o início da ocupação do estado tem relíquias arqueológicas recém-descobertas. Alguns destaques são cachimbos africanos, que revelam traços culturais dos grupos de negros que vieram para o o Rio, e faianças, porcelanas portuguesas e espanholas com brasões de família que deram origem a sobrenomes como Silva. A mostra é resultado de um dos maiores trabalhos de arqueologia já feitos no país, na região de Itaboraí, onde foram identificados 45 sítios arqueológicos. Até 26 de novembro.
>> Museu Nacional de Belas Artes, Av. Rio Branco 199, Centro (2219-8474). 3ª a 6ª, das 10h às 18h, sáb.e dom., das 12h às 17h. R$ 5, meia-entrada R$ 2.
GALERIA DE ARTE BRASILEIRA MODERNA E CONTEMPORÂNEA - Um amplo e rico painel da arte nacional do século 20 e dos dias de hoje, é o que aguarda o visitante. O espaço da exposição está dividido em dois andares, abrigando pinturas, esculturas, gravuras, desenhos e instalações. Permanente.
GALERIA DE ESCULTURAS ESTRANGEIRAS - Com treze obras expostas, e recém aberta, a exposição está abrigada na Galeria Rodrigo Mello Franco, no segundo piso. Entre os destaques estão expostas obras do francês Auguste Rodin, "A meditação sem braço"; do uruguaio José Belonni, com "Águia", e do argentino Rogelio Yrurtia autor de "Torso", entre outras, com grande presença de autores latino-americanos. Longa duração.
A REINAUGURAÇÃO DA GALERIA DE ARTE BRASILEIRA DO SÉCULO XIX - Fechada para obras de reforma desde 2008, a nova Galeria de Arte Brasileira do Século XIX foi reinaugurada. Dentro da imensa Galeria de Arte Brasileira, provavelmente a maior do Brasil, com 2 mil metros² e 8 metros de pé direito, estarão em exibição 230 trabalhos, ou seja, 100 a mais do que a versão anterior. A coleção engloba pinturas, esculturas, arte sobre papel e mobiliário, todos restaurados para a mostra. Até 18 de fevereiro.
RIO - A ARTE DA ANIMAÇÃO - Para celebrar o lançamento em DVD e Blu-Ray da animação de sucesso mundial “Rio”, a Twentieth Century Fox Home Entertainment se uniu à RioFilme, à MisterToon Studios e ao Museu Nacional de Belas Artes (MNBA/IBRAM/MinC) para apresentar ao público carioca os bastidores desta deslumbrante representação da Cidade Maravilhosa. Até 30 de outubro.
>> Museu da Republica, Rua do Catete, 153, Catete (3235-3693). 3ª a 6ª, das 10h às 17h; sáb., dom. e feriados, das 14h às 18h. R$6; grátis 4ª e dom.
A RES PÚBLICA BRASILEIRA - A exposição se divide em seis ambientes que pretendem recriar, historicamente, o período republicano. Longa duração.
>> Museu de Arte Contemporânea de Niteroi, Mirante da Boa Viagem, s/ nº, Niterói. 3ª a dom., das 10h às 18h. A bilheteria encerra suas atividades 15 minutos antes.
COLEÇÕES JOÃO SATTAMINI E MAC - Esta mostra, complementada com obras da Coleção MAC de Niterói (constituída por doações de artistas), oferece ao visitante um panorama de importante momento da história, sobretudo quando se testemunha o interesse cada vez maior pela arte brasileira em todo o mundo. R$5. Longa duração
FRANS KRAJCBERG - A mostra se divide em sete esculturas de chão, trabalhos que são marcas notórias do artista e remetem à sombra, além de 15 fotografias, fotos da natureza espalhadas por diversos períodos da vida do artista. A escolha das obras foi realizada pelo respeitado artista plástico e ambientalista que, este ano completou 90 anos. Até 23 de outubro.
HORAS SECULARES E INSTANTÂNEAS - VANDERLEI LOPES - O artista ocupará toda a varanda do Museu, com obras próprias, sendo duas delas, produzidas especialmente para essa exposição. Em sua maioria, são trabalhos recentes, realizados entre 2010 e 2011, com exceção ao registro em vídeo Árvore, feita em 2005 e Enseada, em 2001. A exposição será composta por peças em bronze, ouro, chumbo, fotografias, vídeos, além de cerâmicas e desenhos. R$ 5. A bilheteria encerra suas atividades 15 minutos antes. Grátis as 4ªs. Até 23 de outubro.
>> Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, Av. Infante Dom Henrique, 85, Flamengo (2240-4944). 3ª a 6ª, das 12h às 18h; sáb., dom. e feriado, das 12h às 19h. R$8. R$ 4 para estudantes maiores de 12 anos e para maiores de 60 anos. Grátis para amigos do MAM e crianças até 12 anos. Domingos ingresso família, para até 5 pessoas: R$8.
PONTO FINAL SEM PAUSAS / ELISA BRACHER - A instalação, criada especialmente para a primeira exposição da artista no MAM Rio, é composta por uma grande esfera de 1,10 metro de diâmetro, pesando oito toneladas, que ficará a cerca de dois metros do chão e “flutuará no salão monumental do MAM”, suspensa por dois cabos de aço. Fazem parte da instalação, ainda, três grandes placas de chumbo – chamadas de lençóis pela artista – que ficarão próximas à parede do museu. Os “lençóis”, colocados vertical e horizontalmente, medem 8m x 10m cada. Até 15 janeiro.
O RETORNO DO DESEJO PROIBIDO / LOUISE BOURGEOIS - A primeira panorâmica no Brasil da grande artista franco-americana, nascida em Paris em 1911 e falecida recentemente em maio do ano passado, aos 98 anos, em Nova York. Com curadoria de Philip Larratt-Smith, e organização do Studio Louise Bourgeois, em Nova York, a mostra trará pela primeira vez ao país em sua escala monumental a obra “Maman” (1999), uma imensa aranha de bronze e aço, com ovos de mármore. Com cerca de dez metros de altura, e dez metros de diâmetro, e pesando perto de onze toneladas, “Maman” ficará ao lado do MAM Rio, no Parque do Flamengo. Até 13 de novembro.
VÍRGULA NO INFINITO - Gabriela Gusmão ocupa o foyer do MAM com a série "Vírgula no infinito" composta por projeções de vídeos silenciosos (60 minutos cada), filmados em quadros fixos e sem edição. Na mostra com curadoria de Luiz Camillo Osorio, a artista aborda a relação da sociedade contemporânea com a dimensão atemporal e com a disponibilidade de contemplação do espectador. O principal tema filmado é a natureza. Até 30 de outubro.
>> Museu Histórico Nacional, Praça Marechal Âncora s/nº, Centro. 3ª a 6ª, das 10h às 17h30; sáb. e dom., das 14h às 18h.
EXPOSIÇÕES DE LONGA DURAÇÃO - Depois de uma grande obra de recuperação, o Museu Histórico Nacional abre quatro grandes núcleos de exposição: “Oreretama”, “Portugueses no mundo: 1415-1822”, “A Construção da nação: 1822-1889”" e “A cidadania em construção: 1889 à atualidade”. As mostras abrangem da pré-história brasileira ao século XXI, incluindo obras contemporâneas de artistas como Carlos Vergara. R$6. Grátis aos dom. Até 23 de novembro.
PERCURSO GRÁFICO - 50 ANOS DE ARTE DE CLÉCIO PENEDO - A exposição Percurso Gráfico – 50 anos da arte de Clécio Penedo está em cartaz no Museu Histórico Nacional/MinC entre os dias 6 de outubro e 25 de novembro. Trata-se da retrospectiva da obra de Clécio Penedo (1941-2004), um importante nome do desenho brasileiro contemporâneo, no âmbito das comemorações dos 70 anos do nascimento do artista. No dia 19 de outubro, às 14h, acontece uma Mesa Redonda sobre o artista e sua obra, com a participação de André Luiz Faria Couto, Geraldo Édson Andrade, Ronaldo Auad Moreira e Solange Godoy e mediação de Edson Borges. Até 25 de novembro.
>> Oi Futuro Flamengo, Rua Dois de Dezembro, 63, Flamengo (3131-3060). 3ª a dom., das 11h às 20h.
MUSEUS DAS TELECOMUNICAÇÔES - Espaço da memória, da experimentação e da contemporaneidade, o Museu incorpora as mais avançadas tecnologias e tendências museográficas do século XXI para contar a aventura da comunicação humana. Documentos, objetos museológicos aliados a recursos de alta tecnologia narram a história da comunicação humana. São mais de 120 vídeos, produzidos a partir de pesquisas em cerca de 90 instituições nacionais e internacionais, peças significativas do acervo histórico do Museu/Oi Futuro - como a cabine telefônica do início do século passado – que levam o visitante através de uma empolgante viagem virtual.
PULSO IRANIANO - A exposição traz fotografias e vídeos inéditos de importantes artistas contemporâneos iranianos, além de um conjunto de poemas traduzidos para o português. O curador e diretor artístico do projeto, Marc Pottier, pretende mostrar a força da nova criação iraniana desenvolvida tanto no próprio país como em outros países, para onde alguns artistas migraram. Os artistas que estarão na exposição são Abbas, Morteza Ahmadvand, Shirin Aliabadi, Gohar Dashti, Siamak Filizadeh, Shadi Ghadirian, Amirali Ghasemi, Ghazel, Arash Hanaei, Peyman Hooshmandzadeh, Bahman Jalali, Rana Javadi, Raha Raissnia, Abbas Kiarostami, Bahman Kiarostami, Nava Zadoc, Shirin Neshat, Neda Razavipour, Jalal Sepehr, Mitra Tabrizian, Jinoos Taghizadeh, NewshaTavakolian e Sadegh Tirafkan. A mostra abrangerá ainda obras de 26 vídeoartistas e 30 fotógrafos, todos jovens. Até 30 de outubro.
>> Oi Futuro Ipanema, Rua Visconde Pirajá, 54, 3º andar, Ipanema (32013010). 3ª a dom., das 13h às 21h. Grátis.
CARTAZ EM CARTAZ / FERNANDO PIMENTA - A exposição mostrará a totalidade de cartazes, vinhetas e créditos de abertura e encerramento dos mais de 300 filmes dos quais o artista gráfico Fernando Pimenta participou em seus quase 30 anos de trabalho, entre eles “Câncer”, de Glauber Rocha, “Bye Bye Brasil”, de Carlos Diegues, “Pixote”, de Hector Babenco e, mais recentemente, “Lula, O Filho do Brasil”, de Fábio Barreto. O conceito desta exposição é inédito no mundo, pois os visitantes poderão utilizar estações de trabalho touchscreen para manipular e recriar alguns cartazes de forma lúdica, mudando as cores, fotos, fontes, e compartilhando o resultado nas suas redes sociais (Facebook, Twitter, etc) ou por e-mail. Até 6 de novembro.
-- EM CARTAZ NAS GALERIAS E OUTROS ESPAÇOS --
1,2, - Na mostra composta por 16 obras inéditas recentes, Amador Perez dá continuidade a um processo iniciado há quase quarenta anos, onde investiga binômios da arte como obra e simulacro, produção e reprodução, materialidade e imaterialidade. Em “1, 2,” o artista trabalha a partir de desenhos de sua autoria produzidos nos anos 80, que percebe a dualidade que discute, e interfere manualmente em impressões de pigmento mineral sobre papel com uma linguagem que mescla os princípios técnicos do desenho, da gravura, da pintura e da colagem. Jaime Portas Vilaseca Galeria, Avenida Ataulfo de Paiva, 1079, subsolo 109, Leblon (2274-5965). 2ª a 6ª, das 10h às 19h; sáb., das 10h às 14h. Grátis. Até 3 de dezembro.
4 ELEMENTOS / RICARDO RAPOSO - O arquiteto e urbanista se propõe a abstrair o peso do metal em suas obras, apresentando-as com a aparência do papel, fruto da influência que o artista buscou no origami, arte milenar japonesa. A beleza e leveza nas formas sutis que Ricardo Raposo surpreendentemente obtém com seu trabalho evidenciam os quatro elementos: fogo, água, terra e ar. Sala Hilda Campofiorito e Terraço, Centro Cultural Paschoal Carlos Magno, Rua Lopes Trovão, s/nº, Icaraí (2610-5748). 2ª, das 13h às 17; 3ª a 6ª, das 10h às 17h; sáb., dom. e feriados, das 10h às 15h. Grátis. Encontro com artista: Dom., 30 de outubro, às 11h. Até 30 de outubro.
AQUA - Uma exposição que retrata um dos elementos fundamentais à vida e ao homem – a água – e que é voltada para uma das questões mais importantes e comentadas, principalmente neste início do século XXI, – a sustentabilidade ambiental. Assim é a mostra dos artistas Sandra Passos e Elio Haddad. Farão parte duas instalações, uma escultura, um vídeo e uma fotografia da performance realizada pelos artistas, que ocuparão o espaço da galeria e duas salas nas ruínas. Parque das Ruínas, Rua Murtinho Nobre, 169, Santa Teresa (2224-3922). Grátis. Até 30 de outubro.
BONECOS & CIA - A ARTE DE TRANSFORMAR/DIRCÉA DAMASCENO - Entre as obras estão bonecos gigantes, fantoches, bois-bumbás, bonecos-de-vara, minibonecos, estandartes e painéis. Todas as peças têm cores alegres, fortes e vibrantes e foram confeccionadas com materiais recicláveis ou reaproveitáveis como, por exemplo, garrafas Pet, tecidos, isopor, papel maché, lã, tintas, jornais, bijouterias e partes de fantasias de Carnaval. Galpão das Artes Urbanas Helio Pellegrino, Rua Padre Leonel Franca s/n - Gávea. Grátis. Até 28 de outubro.
CARAS PINTADAS / IVAN CARDOSO - Fotógrafo, artista plástico e cineasta, o mestre do "terrir" (mescla de chanchada e filme B americano), expõe cerca de 80 pinturas sobre fotografia, inéditas e peças únicas, na mostra de inauguração da galeria. São retratos de personalidades de áreas diversas, fotografados em preto e branco por Ivan, entre os anos 70 e 90, sobre os quais ele fez pinturas, nos últimos seis meses. As fotos fazem parte de um acervo de 70 mil negativos do artista, autodidata, que começou a fotografar aos 16 anos. Graphos:Brasil, Rua Siqueira Campos, 143, sobreloja 1, Copacabana (2256-3256). 2ª a 6ª, das 10h às 19h; sáb., das 10h às 14h. Grátis. Até 29 de outubro.
CARLOS ZILIO: PAISAGENS 1974-1978 - A exposição, sob a curadoria de Sheila Cabo Geraldo e Luiz Cláudio da Costa, é uma homenagem ao artista, que, em sua trajetória, tem mantido a relação arte-pesquisa como forma de tensão propulsora de uma obra que se repensa e se mantém ativa. O artista não só por sua atuação acadêmica, mas, sobretudo, por sua pesquisa como artista, é referência de toda uma geração de jovens, artistas e pesquisadores. Carlos Zilio: paisagens 1974-1978 apresenta 35 trabalhos da década de 1970, quando o artista desenvolveu uma reflexão sobre os caminhos que a arte e a sociedade tomavam, sobretudo no Brasil, quando as subjetividades eram barbaramente trocadas por individualidades, apontando preferencialmente para um “brilhante futuro”, independente das tramas e das estratégias que fossem preciso arquitetar. Galeria Cândido Portinari, UERJ, Rua São Francisco Xavier, 524, Maracanã (2334-0728). 2ª a 6ª, das 9h às 20h. Até 21 de outubro.
CONSTITUIÇÃO ENTR'ACTE - Os artistas Adeildo Roriz, Horácio Dutra e Lippe Muniz ocupam o espaço expositivo da nova localidade do Gomo com algumas obras de suas produções mais recentes. As obras de elevado teor crítico que articulam a crítica sócio-política, a estética e uma reflexão profunda em torno da condição humana no mundo contemporâneo, possuem em sua verve um diálogo extenso com o Dada. Adeildo Roriz que já há alguns anos tem discutido em sua produção questões políticas e midiáticas, apresenta obras onde o descartável e a fragilidade das estruturas sociais são claramente debatidos. Espaço Gomo, Rua da Constituição, 64/201, Centro. Visita guiada/agendada: [email protected]. Até 22 de outubro.
CORPUS CORDEX - Além de telas e pinturas sobre o papel, nas quais mistura técnicas digitais com arte de rua, o carioca antônio Bokel faz uma intervenção no poste em frente ao Solar de Botafogo, abrindo a série Solar Street Eye. Solar de Botafogo, Rua General Polidoro, 180, Botafogo (2543-5411). Diariamente, das 19h às 23h. Grátis. Até 30 de outubro.
DESENHO PARA PAISAGEM / NENA BALTHAR - A prática artística de Nena Balthar trata de instantes de nossa vida cotidiana transpostos para uma narrativa de gestos. Possui como vetor reflexões sobre o desenho e suas relações com o corpo, com o movimento, com o som e com a dança. As obras se inserem nesse contexto e estão relacionadas à energia que se dispensa para realizar um desenho, implicando em um ato coreográfico e nos afetos sobre o corpo pela ação de desenhar. São obras em vídeo, fita crepe e fotografia e fazem parte da série denominada desenhos performáticos. Sesc Niteroi, Rua Padre Anchieta, 58, Centro. 3ª a sáb., das 8h às 17h. Grátis. Até 13 de novembro.
THE DAMAGE DONE - The Damage Done é a nova individual de Renata De Bonis. A mostra ocupará os dois espaços da galeria e consiste em oito pinturas em óleo e cera sobre tela e duas instalações em bronze. As pinturas, assim, como o título da exposição dialogam com música. O título veio de uma do Neil Young, The Needle and The Damage Done. Galeria Laura Marsiaj, Rua Teixeira de Melo, 31c, Ipanema (2513-2074). 3ª a 6ª, das 10h às 19h; sáb., das 11h às 16h. Grátis. Até 22 de outubro.
ESPAÇO DE ARTE URBANA - A manifestação artística que usa o espaço urbano como suporte tem sido levada para as galerias e museus do mundo todo por uma nova geração de artistas. A tendência chega à Blooks Livraria com a exposição de trabalhos de dez jovens talentos da street art, como Ruan D´Ornellas e Mariana Moyses. Blooks Livraria, Praia de Botafogo 316, Botafogo (2559-8776). 2ª a dom, 12h30 às 22h (nos sábados até meia-noite). Permanente.
FELIPE CAMA - Na individual, o artista apresenta 16 trabalhos das séries “O que te seduz” (2003/2004), “Foi assim que me ensinaram” (2005), “Nus versus” (2007-2009), “After Post" (2010) e "Paisagens Street View" (2011). Luciana Caravello Arte Contemporânea, Rua Barão de Jaguaribe 387, Ipanema. 2ª a 6ª, das 10h às 19h. Grátis. Até 18 de novembro.
O FIO DA MEADA - O fotógrafo Cafi exibe a série "Andaimes", na qual recria as estruturas de construção e as transforma em arte. À primeira vista, o trabalho se parece com um emaranhado de linhas retas que se entrelaçam, como um labirinto vertical. Um olhar mais atento revela uma vertente pouco conhecida do artista, que se consagrou nos anos 80 por fotografar mais de 300 capas de discos da música popular brasileira (entre Blitz e Milton Nascimento, por exemplo). Mul.ti.plo Espaço Arte, Rua Dias Ferreira, 417, sala 206, Leblon (2259-1952). 2ª a 5ª, das 10h às 18h; sáb., das 10h às 14h. Grátis. Até 21 de outubro.
FLOREANDO - Os fotógrafos Ana Rodrigues e Daniel Chiacos apresentam imagens das mais variadas flores no mezanino do Espaço Sesc, em Copacabana, de registros feitos na Bolívia, Califórnia, Espanha, Paris, Peru, São Paulo e Rio. Curadoria de Cláudia Tavares. Espaço Sesc, Rua Domingos Ferreira, 160, Copacabana (2547-0156). 2ª a 6ª, das 12h às 20h. Até 18 de dezembro.
FRANZ WEISSMANN [1911-2005] - [1911-2005] - A mostra conta com 76 obras emblemáticas do grande escultor, um dos expoentes do Neoconcretismo, e que ocupa um lugar de destaque na arte brasileira. As obras, selecionadas pelo curador Max Perlingeiro, darão ao público a possibilidade de acompanhar o pensamento desse artista fundamental e capaz de operar mudanças nos conceitos existentes até então no país. Pinakotheke Cultural, Rua São Clemente 300, Botafogo. 2ª a 6ª, das 10h as 18h. Sáb., das 10h às 16h. Grátis. Até 3 de dezembro.
FRONTEIRIÇOS - Coletiva apresenta as obras dos artistas Alessandro Sartore, Bruno Miguel, Carolina Ponte, Caroline Valansi, Felipe Cohen, Hugo Houayek, Ivan Grilo, Jaqueline Vojta, Letícia Lampert, Marcos Cardoso, Matias Mesquita, Nazareno, Rodrigo Torres, Siri e Wagner Malta Tavares, com curadoria de Daniela Name. Luciana Caravello Arte Contemporânea, Rua Barão de Jaguaribe 387, Ipanema. 2ª a 6ª, 19h. Grátis. Até 18 novembro.
JOÃO MODÉ - Depois de ocupar o sótão da galeria em 2007 com a exposição 'A cabeça', João Modé apresenta no espaço expositivo desenhos, fotografias e objetos feitos com materiais diversos que se relacionam com a idéia de malha. Uma grande rede [material usado pelo artista a mais de uma década] conecta as duas salas da galeria. A gentil carioca, Rua Gonçalves Ledo, 17, Sobrado, Centro (2222-1651). 3ª a 6ª, das 12h às 19h; sáb., das 12h às 17h. Grátis. Até 24 de novembro.
KNIGHT PAINTINGS - Há mais de dez anos o fotógrafo carioca Renan Cepeda investiga a técnica no light painting em paisagens e cenas noturnas no interior do Brasil e nos Andes peruanos. Ele acaba de voltar de uma nova experiência no altiplano Castilla Y León, no oeste da Espanha. No local, o artista encontrou castelos medievais abandonados, os quais fotografou à noite com lanternas e canetas laser, registrando efeitos luminosos com câmeras antigas de filme. Galeria Tempo,Avenida Atlântica, 1782, Loja E, Copacabana (2255-4586). Grátis. 3ª a sáb., das 11h às 19h. Até 31 de outubro.
MATÉRIA / ROBERTA CAMARGO - Os caracteres deste objeto artístico são em relação à consciência do processo em si, apresentando a dualidade entre o pensamento e a esteticidade, a fim de instigar a atividade espontânea de forma abstrata. Sala José Cândido de Carvalho, Rua Presidente Pedreira, 98, Ingá (2621 – 5050 / Ramal 209). 2ª a 6ª, das 9h às 17h. Grátis. Até 31 de outubro.
MATRIZ DIGITAL URBANO - Coletiva de doze alunos do curso Matriz Digital reúne a apresentação do 8 Digital Urbano, uma ação coletiva criada a partir de projeções nas fachadas internas do pátio central da Escola de Artes Visuais do Parque Lage, por meio da interação entre som, imagens ao vivo, vídeo e poesia digital produzidos em tempo real pelos participantes. Parque Lage, Jardim Botânico, Rua Jardim Botânico, 414, Jardim Botânico (3257-1800). 2ª a 5ª, 9h, 22h; 6ª a dom., 9h, 17h. Grátis. Até 20 de novembro.
MENINAS DO RIO - Ana Stweart apresenta 25 retratos em grandes formatos, de mulheres da Zona Norte e das regiões serrana e metropolitana do Rio, feitas com uma câmera antiga, a Hasselblad. A mostra com imagens que captam a relação entre as personagens clicadas e seus lares, suas famílias e seus caprichos, é o resultado de um trabalho de dez anos. Galeria da Gávea, Rua Marquês de São Vicente, 431, Gávea (2274-5200). 2ª a 6ª, das 10h (agendar visita por telefone); sáb., das 11h às 18h. Grátis. Até 20 de novembro.
METRÓPOLES / GISELE CAMARGO - Metrópole aciona o espaço da galeria brincando com os diferentes formatos. Apesar de ser uma instalação, é formada por trabalhos independentes, que também são eles mesmos constituídos por partes. Além desse jogo com os formatos, cria-se uma sensação panorâmica de 360° e uma mudança de perspectiva na Galeria (o trabalho foi especialmente pensado para este espaço). Com um repertório de alguns elementos pictóricos com que vem trabalhando nos últimos 3 anos, Gisele Camargo cria combinações, que se tornam espaços estranhos, impossíveis e solitários - uma cidade inabitada. Galeria Mercedes Viegas Arte Contemporânea, Rua João Borges, 86, Gávea (2294-4305). 2ª a 6ª, das 12h às 20h; sáb., das 16h às 20h. Grátis. Até 31 de outubro.
MODELO VIVO - A exposição é o resultado de oficina onde os alunos aprendem a desenhar a partir da observação de modelos. A seleção dos cinco artistas foi baseada na passagem do período de aprendizado e domínio do desenho para o início de pesquisa de uma linguagem pessoal. Todos os trabalhos foram realizados em sala de aula. Parque Lage, Rua Jardim Botânico, 414, Jardim Botânico (3257-1800). 2ª a 5ª, das 9h; 22h; 6ª a dom., 9h;17h. Grátis. Até 20 de novembro.
NATUREZA IMPERMANENTE / KILIAN GLASNER - A artista pernambucana Kilian Glasner faz exposição individual. Na mostra ela apresenta dez desenhos em grande formato feitos com pastel seco sobre papel. Além disso ainda realiza uma intervenção no piso da galeria realizada com adesivo em vinil. Suas obras questionam as diferentes formas de representação da paisagem. Galeria Laura Marsiaj, Rua Teixeira de Melo, 31 c, Ipanema (2513-2074). 3ª a 6ª, das 10h30 às 19h; sáb., das 12h às 18h. Grátis. Até 8 de novembro.
OBJETOS EXTREMOS / ICLÉA GOLDBERG – Sete esculturas em grande escala, que se relacionam entre si, mas mantêm a individualidade dentro do conjunto. A exposição segue a mesma linha de raciocínio de “Ver é Sair de Si” – no “Projeto Zona Instável” – apresentada nas Cavalariças da Escola de Artes Visuais do Parque Lage, em 2005/ 2006. Utilizando madeira, borracha, couro e aço inox, a artista elege como ícones alguns objetos que funcionam como metáforas e que estão no seu imaginário. Galeria Anna Maria Niemeyer (filial Baixo Gávea), Praça Santos Dumont, 140A, Baixo Gávea (2540-8155). 3ª a 6ª, das 12h às 21h; sáb. e dom., das 14h às 18h. Grátis. Até 6 de novembro.
OLHAR CARIOCA - Fotos inéditas da Agência O Globo compõem a exposição. As imagens foram registradas por cinco fotógrafos do GLOBO, especialmente para o Rio Sul, que, além da mostra, transformará a fachada num porta-retrato a céu aberto. Custódio Coimbra, Ivo Gonzalez, Leonardo Aversa, Marcelo Carnaval e Márcia Foletto são os autores das fotos, que retratam o Rio em preto e branco. Shopping Rio Sul, Rua Lauro Müller 116, 2º piso, Botafogo. 2ª a sáb., das 10h às 20h; dom., das 15h às 21h. Grátis. Até 31 de outubro.
PINTURAS AUTÓGRAFAS BRASILEIRAS - O público verá reproduções de documentos musicais escritos pelas mãos dos próprios autores, entre eles, Padre José Maurício Nunes Garcia, César Guerra-Peixe e Radamés Gnatalli.As partituras focalizam compositores naturais do Rio de Janeiro e adjacências ou aqueles que desenvolveram considerável parte de sua obra no estado. Curadoria e pesquisa de Rafael Frederico Teixeira. Teatro Municipal de Niterói, Sala Carlos Couto, Rua XV de Novembro, 35, Centro. 3ª a 6ª, das 10h às 18h; sáb. e dom., das 15h às 18h. Grátis. Até 30 de outubro.
SANTA MARTA DOS ANJOS - Retratos de pessoas e detalhes arquitetônicos da comunidade do morro Santa Marta são o foco da exposição Santa Marta dos Anjos, do fotógrafo Marco Terranova. Reunindo 35 imagens, a exposição é o resultado de um trabalho que teve início há 14 anos. A maior parte das fotos selecionadas para a exposição são retratos de pessoas em preto e branco. As fotos de fragmentos arquitetônicos, coloridas, foram incorporadas ao conjunto da obra posteriormente. Bem diferente dos registros jornalísticos, nenhuma foto da exposição tem título, legenda ou data em que foi feita. Baukurs Cultural, Rua Goethe, 15, Botafogo (2246-6242). 2ª a sáb., das 13h às 19h. Grátis. Até 22 de outubro.
SONIA ANDRADE – RESTROSPECTIVA 1973-1994 - A mostra apresenta um recorte temporal de sua trajetória com a apresentação simultânea e inédita de trabalhos realizados nestas duas décadas, através dos quais se pode vislumbrar a construção da poética da artista. Centro Municipal de Arte Hélio Oiticica, Rua Luís de Camões, 68, Centro (2232-2213 / 2232-4213). 2ª a 6ª, das 11h às 18h; sáb., dom. e feriados, das 11h às 17h. Visitadas monitoradas: de 3ª. a 6ª durante todo o período da exposição. Grátis. Até 27 de novembro.
TOY ART SHOW - Primeira individual do artista visual Ozi em uma galeria carioca, celebra os 28 anos de carreira profissional de um dos precursores da street art no Brasil. Ozi aborda nesta série o impacto da violência e do sexo sobre o comportamento infantil. O nome da exposição faz uma alusão aos itens de coleção para adultos: A mostra terá 17 telas inéditas que remeterão o observador ao “estranho mundo de Ozi", como ele mesmo o denomina. Todas as telas são feitas com a técnica de estêncil. Pela primeira vez, o artista irá exibir algumas de suas esculturas e objetos, dentre os quais a bomba com ursinhos de pelúcia promete chamar atenção. Uma instalação feita de adesivos servirá de pano de fundo para algumas telas, e a vitrine também será adesivada, num jogo de “mostra e esconde”. Shopping Cassino Atlântico, Avenida Atlântica, 4240, lj 224, Copacabana. 2ª a 6ª, das 10h às 19h; sáb., das 13h às 19h. Até 22 de outubro.
TURBULÊNCIAS SÃO APENAS NUVENS NO CAMINHO / OMAR SALOMÃO - Poeta, letrista, escritor, artista plástico - estes são alguns dos olhares do artista Omar Salomão, que antes de qualquer outra coisa, busca diferentes formas de se expressar poeticamente. A exposição faz parte de um projeto – exposição e livro - com fases intrinsecamente unidas e, dicotomicamente, distintas. Tanto na mostra quanto no livro que será lançado ainda este ano, os poemas perderam título, se fragmentaram, se confundiram, se tornaram, algumas vezes, ilegíveis. Galeria Mercedes Viegas Arte Contemporânea, Rua João Borges, 86, Gávea (2294-4305). 2ª a 6ª, das 12h às 20h; sáb., das 16h às 20h. Grátis. Até 31 de outubro.
XILOGRAVURAS / ZAVEN PARÈ - O renomado pintor francês, gravurista e artista plástico Zaven Parè abre a temporada de exposições do segundo semestre do Baukurs Cultural, em Botafogo. Artista da galeria La Hune de 1993 a 2004 em Paris, ele expõe 88 xilogravuras de um novo bestiário, realizado no Japão em 2009 e 2010. Baukurs Cultural, Rua Goethe, 15 – Botafogo. 2ª a sáb., das 13h às 19h. Grátis. Até 22 de outubro.
XINEF x FÊNIX / ANA MONTELEONE - A artista expõe esculturas que foram pensadas a partir da negligência de materiais diversos encontrados em desmontes, o que gera nos troncos úmidos os fungos que irão fazer parte de uma nova visualidade. O encontro desses achados, dialogando com outros acervos da artista criam uma nova identidade e materializam a proposta. Galeria Quirino Campofiorito, Centro Cultural Paschoal Carlos Magno, Rua Lopes Trovão, s/nº, Icaraí (2610-5748). 2ª, das 13h às 17h; 3ª a 6ª, das 10h às 17h; sáb., dom. e feriados, das 10h às 15h. Grátis. Até 30 de outubro. Encontro com artista: Dom., 30 de outubro, às 11h.